Ален Жиль - бельгийский дизайнер, родился в 1970 году в Брюсселе. Обучался в Высшей школе искусств и дизайна в Валансьене. Сотрудничал с дизайнером Ксавье Лустом, позже работал в Quinze & Milan (2005-2007) в качестве менеджера проектов и руководителя отдела дизайна. В 2007 году основал собственную дизайнерскую студию Alain Gilles в Брюсселе, чтобы реализовывать свои идеи и развивать свой подход к дизайну предметов мебели и интерьера.

Алессандро Бузана — известный итальянский дизайнер. В 1999 году он окончил факультет промышленного дизайна в Итальянской Школе Дизайна. Продолжил карьеру в дизайнерских студиях таких брендов, как Rollerblade, Fila, Whirlpool, Alfa Romeo, Chicco, Roncato и Alessi. С 2007 года Бузана работал дизайнером студии JoeVelluto. В 2009 году основал собственное агентство Hole Design.

Алессандро Мендини — один из ключевых итальянских архитекторов и дизайнеров, чье творчество повлияло на развитие постмодернизма и инноваций в дизайне 1970–80-х годов. Его проекты, вдохновленные авангардом XX века, подчеркивали важность декора и ремесла, бросая вызов функционализму. Сотрудничество с брендами Zanotta и Alessi принесло ему мировую известность. Среди знаковых работ — кресло Proust (1978).

Андреа Пинори и Джорджо Балестри — это творческий дуэт известных итальянских дизайнеров. Андреа Пинори родился в Пизе в 1966 году. После изучения дизайна интерьеров и живописи он начал профессиональную деятельность, создавая свой собственный динамичный и эклектичный фигуративный стиль. С середины восьмидесятых активно сотрудничает с дизайнером Джорджо Балестри.

Дизайнерская студия Bernhardt&Vella основана Паолой Велла и Эллен Бернхардт в Милане. Их дизайнерский метод, вдохновленный шедеврами прошлого, сочетает искусство и архитектуру. Студия сотрудничает с такими брендами, как Artemide, Calligaris, Arflex и другие. В 2021 году они возглавили креативное направление Calligaris, укрепив его международный имидж, в том числе через дизайн выставок на Salone del Mobile.

Boatto Martino Studio была основана двумя дизайнерами-энтузиастами — Маддаленой Боатто и Мануэлем Мартино. Студия Boatto Martino — это результат объединения опыта Боатто и мечтаний Мартино.

Карло Бимби окончил Высший институт промышленного искусства во Флоренции в 1968 году. Преподавал в Институте искусств, I.S.I.A. и Университете Флоренции. В 1968–1969 годах он сотрудничал с Studio Nizzoli Associati в Милане. С 1985 года работает как независимый дизайнер. Его ранние работы относятся к концу 1960-х годов и связаны с промышленным дизайном, с 1970-х годов он сосредоточился на дизайне мебели и объектов.

Алессандро и Мария Антоньетта, объединенные страстью к дизайну и моде, в 2008 году создали бренд ONLYMITED, в котором выпускались эксклюзивные продукты ограниченными сериями с элементами, вдохновленными миром моды. Позже они основали дизайнерскую студию Castello Lagravinese в Каратэ-Брианца. Работы студии сочетают в себе современный стиль с традициями, что позволяет им быть поистине уникальными.

Claesson Koivisto Rune — шведское архитектурное бюро, основанное в Стокгольме в 1995 году Мартеном Классоном, Ээро Коувисто и Олой Руне. Среди их проектов — отели K5 в Токио, Nobis Hotel и Hotel Skeppsholmen в Стокгольме, а также частные виллы и культурные объекты в разных странах.

Дай Сугасава — японский дизайнер, основавший собственное агентство дизайна и архитектуры в Париже. Его проекты, реализуемые по всему миру, сочетают традиции японской культуры с современными технологическими решениями.

Дайсуке Китагава окончил факультет дизайна Колледжа искусств Канадзавы. Основал студию DESIGN FOR INDUSTRY INC. в Токио. Китагава работает в различных областях — от мебели и повседневных предметов до традиционных ремесел, бытовой техники, робототехники, разработки новых материалов и технологий. Он всегда подходит к дизайну с точки зрения «комфортных инноваций».

Данило де Росси — знаменитый итальянский архитектор и дизайнер. Начал свою профессиональную деятельность в 1983 году. Его специализация — дизайн освещения. С 2016 года он сотрудничает с ITALAMP, где продолжает применять свой многолетний опыт и творческий подход.

Давиде Гроппи начал свой творческий путь в конце 1980-х годов в крохотной мастерской в центре Пьяченцы. Его творческая независимость и нестандартный подход позволили ему создать неповторимый бренд, который известен во всем мире.

Вместе дизайнеры Дефне Коз и Марко Сузани создают проекты, сочетающие традиции и инновации, что делает их работы уникальными и востребованными. Они являются партнерами студии Koz Susani Design в Чикаго, где создают инновационные продукты, отмеченные многими наградами.

Ээро Аарнио — один из самых влиятельных финских дизайнеров, получивший мировое признание благодаря своим оригинальным изделиям из пластика. Выросший в районе Каллио в Хельсинки, он с детства проявлял талант к рисованию. Аарнио, обладающий живым воображением и тонким чувством юмора, всегда стремился к экспериментам и не терпел ограничений.

Елена Сальмистраро — знаменитый дизайнер из Италии.В сфере искусства и иллюстрации она сотрудничает с такими брендами, как Alessi, Cappellini, Apple, Ikea и другие. Ее работы отличаются пристальным вниманием к мелочам, эстетическими экспериментами и неординарным концептуальным подходом, который сочетает искусство и дизайн.

Элиза Гарган Джованнони  — промышленный и интерьерный дизайнер. Она активно сотрудничает с Giovannoni Design и другими известными компаниями. Элиза — обладательница множества международных наград и победительница престижных конкурсов. Ее работы сочетают в себе элегантность, функциональность и инновации.

Elle Design Lab — это творческая лаборатория, где рождаются современные, изысканные и нестандартные дизайн-проекты.

Энцо Мари — один из самых знаковых дизайнеров Италии. Работы Мари отличаются художественным и философским подходом, новаторским и нонконформистским, с акцентом на образовательные и социальные аспекты дизайна. Это привело его к активной преподавательской деятельности и эстетическим исследованиям. Энцо Мари считается одним из важнейших теоретиков дизайна в мире.

Братья Умберто и Фернандо Кампана основали Studio Campana в 1984 году. В основе их творчества лежит концепция устойчивого развития, переработка промышленных отходов и материалов, а также бразильский мультикультурализм. Интенсивные цвета, трансформация, воображение и свобода – вот что определяет уникальный стиль студии.